Category: รีวิวหนัง

ในศูนย์บัญชาการ ซึ่งเป็นศูนย์ควบคุมภายในความคิดของไรลีย์ เด็กหญิงวัย 11 ขวบ อารมณ์ทั้งห้ากำลังทำงานอย่างหนัก พวกเขานำทีมโดย ความสุข ผู้มองโลกในแง่ดี ภารกิจของเธอคือการทำให้แน่ใจว่าไรลีย์จะมีความสุขอยู่เสมอ ความกลัวคอยดูแลเรื่องความปลอดภัย ความโกรธคอยรับประกันความยุติธรรม และความรังเกียจที่คอยป้องกันไม่ให้ไรลีย์ต้องบอบช้ำ ทั้งทางร่างกายและสังคม ความเศร้าไม่ค่อยแน่ใจว่าหน้าที่ของเธอคืออะไร และพูดตรงๆ เลยว่า คนอื่นก็ไม่แน่ใจเหมือนกัน เป็นหนังการ์ตูนที่มีสีสัน แต่จริงๆ ไม่ใช่หนังที่เด็กเข้าใจได้ง่ายๆ ผู้กำกับ-เขียนบท Pete Doctor of up (2009) และ Monster Inc. (2001) สร้างโลกแฟนตาซี หยิบเอาอารมณ์หลักๆ ของเราทั้ง 5 มาเป็นตัวการ์ตูนวิ่งอยู่ในหัว ในเรื่องราวของไรลีย์ที่สร้างใหม่นี้ เด็กหญิงอายุ 12 ปีที่มีจอยหรือจอยเป็นตัวควบคุมหลักของเธอ และพ่อแม่ของเธอก็ย้าย เธอจึงต้องปรับตัวให้เข้ากับสภาพแวดล้อมใหม่ หนังปูเรื่องราวการทำความรู้จักกับไรลีย์ และในไม่ช้าระบบอารมณ์ก็พาผู้ชมไปผจญภัยกับ Joy and Sadness ที่พลาดการพาตัวเองเข้าไปในดินแดนแห่งความทรงจำระยะยาว จากนั้นหนังก็ระเบิดตัวการ์ตูนใหม่ๆ และดินแดนต่าง ๆ เข้าด้วยกัน. สนุกเต็มอิ่มไปกับผองเพื่อนในจินตนาการ Dream Studio… Continue reading รีวิวหนังเรื่อง Inside Out (2015) มหัศจรรย์อารมณ์อลเวง

The Greatest Showman จะพาเราเดินไปตามรอยเท้าของ พี.ที. บาร์นัม ตั้งแต่สมัยเป็นเด็กยากไร้ จนกระทั่งเริ่มสร้างคณะละครสัตว์คณะแรกของเขาเองขึ้นมาในนิวยอร์ก ในเรื่องนี้ แซค เอฟรอน (Zac Efron) จะมารับบทเป็น ฟิลลิป หุ้นส่วนทางธุรกิจของบาร์นัม ที่มาตกหลุมรักนักแสดงกายกรรมสาวคนหนึ่งที่รับบทโดย เซนดายา (Zendaya) เดิมที The Greatest Showman จะถูกทำออกมาเป็นหนังอัตชีวประวัติดั้งเดิม อย่างไรก็ตาม เรื่องราวของพี.ที. Barnum บิดาแห่งธุรกิจบันเทิงของอเมริกาเต็มไปด้วยดราม่าที่สามารถนำมาสร้างเป็นหนังได้สนุก ความรัก การต่อสู้ หรือแม้กระทั่งข้อความทางการเมือง เช่น เชื้อชาติและเผ่าพันธุ์ นี่เป็นธีมทั่วไปในภาพยนตร์ฮอลลีวูดทุกเรื่องในปี 2560 กับละครเพลงฮิตอย่าง Chicago (2545) และ Dreamgirls (2549) เขาเลือกที่จะมุ่งเน้นไปที่การสร้างฉากการแสดง เพื่อบอกเล่าเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยเกี่ยวกับชีวิตของ Barnum ชีวิตของตัวละครแต่ละตัว เราไม่รู้ว่าชีวิตของ Barnum เป็นอย่างไร เพราะภาพยนตร์เรื่องนี้เลือกที่จะเล่าถึงแสงสว่างในชีวิตของเขาและคนรอบข้าง พระรามเล่าเรื่องราวของชายผู้ต่อสู้เพื่อชีวิตของเขา ชีวิตของตัวละครต้องผ่านความยากลำบากมามาก นี่อาจไม่ใช่หนังสำหรับคุณ ในทางกลับกัน นี่คือละครเพลงร่วมสมัยที่เปรียบเสมือนลูกผสมของภาพยนตร์-มิวสิกวิดีโอที่ใช้ดนตรีเพื่อบอกเล่าชีวิตของตัวละคร ที่ยอมรับว่าหลายตอนของหนังมีกลิ่นของดนตรีสไตล์วังของมือเบส… Continue reading รีวิวหนังเรื่อง The Greatest Showman (2017) โชว์แมน บันลือโลก

เรื่องราวของเด็ก ๆ จากครอบครัว แบงค์สที่ตอนนี้เติบโตขึ้นมาเป็นผู้ใหญ่เต็มตัวแล้ว แต่พวกเขากำลังทุกข์ทรมานกับการสูญเสียความเป็นตัวของตัวเอง “แมรี่ ป๊อปปินส์” จึงต้องกลับมาเพื่อช่วยเหลือพวกเขาและลูก ๆ ทั้ง 3 คนให้ได้พบกับความสุขอีกครั้ง โดย Mary Poppins เปิดตัวในปี 1964 และยังคว้า 5 รางวัลออสการ์ โดยเฉพาะ Julie Andrews ในสาขานักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมที่ขโมยหัวใจคนดูทั่วโลก ความจริงที่ว่าภาคต่อนั้นห่างกันถึง 54 ปีเป็นเครื่องพิสูจน์ว่าโครงการนี้ไม่ใช่เรื่องง่ายและต้องรับมือกับความคาดหวังของแฟนๆ ที่มีอายุมากกว่า และยังต้องเชิญชวนให้ผู้ชมรุ่นใหม่อยากรู้จักพี่เลี้ยงคนเก่งคนนี้อีกด้วย แต่เมื่อภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการตั้งชื่อ ร็อบ มาร์แชล ผู้กำกับดนตรีชื่อดังก็สามารถทำให้แมรี่ ป๊อปปิ้นส์กลับมามีชีวิตอีกครั้งได้ อย่างไรก็ตาม ฉันต้องยอมรับว่า Rob Marshall ยังคงทำหน้าที่กำกับฉากดนตรีได้อย่างยอดเยี่ยม ที่ทำให้หนังเต็มไปด้วยฉากร้องเพลงทั้งที่มีและไม่มีคำบรรยายแต่ก็เรียกรอยยิ้มให้กับผู้ชมได้ จนเชื่อว่าแฟน ๆ รุ่นเก๋าของ Mary Poppins จะต้องถูกใจอย่างแน่นอน แต่กับคนดูรุ่นใหม่ต้องปรับทัศนคติต่อหนังอย่างจริงจัง ภาพยนตร์สมัยใหม่ยังเน้นการเล่าเรื่องด้วยโครงเรื่องที่ขัดแย้งกันอย่างชัดเจน และตัวเอกยังมีด้านมืด เมื่อดูภาพยนตร์ที่ตัวละครขาวมาก – ดีมากหรือดำมาก – ชั่วร้ายมาก คุณอาจรู้สึกว่าภาพยนตร์นั้นเฉยเมย… Continue reading รีวิวหนังเรื่อง Mary Poppins Returns (2018) แมรี่ ป๊อปปิ้นส์ กลับมาแล้ว

“Togo” (กำลังฉายใน Disney+) เป็นเรื่องราวที่ชาญฉลาดและสร้างขึ้นด้วยความรักใคร่เกี่ยวกับคนที่ตกอับและคนขี้แยของเขา “ฉลาด” เพราะมันแสดงให้เห็นว่าสุนัขเป็นทั้งลูกสุนัขที่เล็กเกินไปสำหรับการต่อสู้ และ 12 ปีต่อมาในฐานะผู้นำที่ได้รับการพิสูจน์แล้ว บังคับครูลากเลื่อน Seppala (Willem Dafoe) และสุนัขตัวอื่นๆ ในการเดินทางเพื่อนำเซรุ่มกลับไปให้เจ้าตัวเล็ก อลาสก้า เมืองแห่งเด็กที่กำลังจะตาย และภาพยนตร์เรื่องนี้ก็น่ารักเพราะมีความรู้สึกของความรักสัตว์ที่ทำให้ซีเควนซ์ทั้งหมดได้พักอยู่กับเสน่ห์ของโตโก แต่ก็ไม่ได้หมายความว่าปล่อยให้สุนัขทำงานทั้งหมด ผู้กำกับอีริคสัน คอร์ (ก่อนหน้านี้เป็นผลงานรีเมค “Point Break”) ใส่ใจสัตว์ของเขาอย่างชัดเจน และการสร้างภาพยนตร์ของเขาก็เช่นกัน เราทุกคนรู้ว่าดิสนีย์จะไม่เล่าเรื่องนี้หากมันจบลงด้วยหายนะครั้งใหญ่ แต่บริบทนี้ช่วยให้ “โตโก” ตึงเครียดขึ้น เนื่องจากประกอบด้วยความขัดแย้งที่เพิ่มขึ้นในช่วงสั้นๆ ทั้งในอดีตและปัจจุบัน ซึ่งรวมเข้ากับข้อความที่ตกผลึกของการไม่ยอมแพ้เมื่อเผชิญกับความทุกข์ยาก ในอดีต เส้นทางของ Togo ที่เบากว่าและตลกกว่านั้นแสดงให้เห็นว่าเขาจะไม่หยุดพิสูจน์ตัวเองแม้ว่าเขาจะถูก Seppala ขังไว้ในคอก (หรือยุ้งฉาง) ผู้ซึ่งอยากจะกำจัด Togo มากกว่าเชื่อในศักยภาพของเขา . (“นักบุญฟรานซิสแห่งอัสซีซีจะยิงสุนัขตัวนี้” Seppala กล่าว ขณะที่ลูกสุนัข Togo รูดซิปเข้าและออกจากเฟรม) การเฝ้าดูแรปสกัลเลียนขนปุกปุยแล้วออกอุบายและกระดิกตัวเพื่อหลีกหนีความท้าทายเล็กๆ น้อยๆ เหล่านี้ก็เป็นเรื่องที่ไร้เหตุผลและเวียนหัวพอๆ กับคนรักสุนัข อาจหวัง… Continue reading รีวิวหนังเรื่อง Togo (2019) โทโก

กาลครั้งหนึ่งนานมาแล้ว ก่อนที่ตัวย่อ VHS และ DVD จะเป็นเรื่องธรรมดา ดิสนีย์จะปกป้องแอนิเมชั่นคลาสสิกอย่าง “สโนไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด” และ “พินอคคิโอ” ราวกับอัญมณีล้ำค่า ในขณะที่ออกใหม่ทุก ๆ สองสามปีบนหน้าจอขนาดใหญ่ ก่อนจะเก็บมันกลับเข้าไปในห้องนิรภัยของสตูดิโอ แต่ในช่วงปี 1990 กับการกำเนิดของความบันเทิงในบ้าน สตูดิโอเริ่มพิจารณาวิธีการใหม่ๆ ที่นอกเหนือไปจากการฟื้นฟูเพื่อแลกกับเรื่องราวอันเป็นที่รักเรื่องเดิม อันดับแรกคือการผลิตละครบรอดเวย์ ตามมาด้วยภาคต่อที่ส่งตรงถึงวิดีโอ ซีรีส์โทรทัศน์ที่แยกจากกัน จากนั้นเริ่มในปี 2010 ด้วยเอฟเฟกต์ของทิม เบอร์ตันเรื่อง “Alice in Wonderland” การแสดงไลฟ์แอ็กชันที่ปรับปรุงแบบดิจิทัล ดังนั้นจึงเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ที่ภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่องแรกที่ได้รับความนิยมอย่าง “โฉมงามกับเจ้าชายอสูร” ในปี 1991 ซึ่งเป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่องแรกที่ไม่เพียงแค่เข้าชิงสาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยมของออสการ์ แต่ยังทำรายได้สูงสุดในบ็อกซ์ออฟฟิศ 100 ล้านดอลลาร์ด้วย จะได้รับรางวัลในศตวรรษที่ 21 การแปลงโฉมหลังจาก “Cinderella” และ “The Jungle Book” ตามมาด้วยรายได้บ็อกซ์ออฟฟิศทั่วโลกที่พุ่งสูงถึง 1 พันล้านดอลลาร์สำหรับ “Alice in Wonderland” บรรทัดล่างสุด: ละครเพลงสมัยเก่าอันรุ่งโรจน์พร้อมเครื่องประดับอันน่าพิศวงนี้เป็นความงามอันน่าตื่นตา… Continue reading รีวิวหนังเรื่อง Beauty and the Beast (2017) โฉมงามกับเจ้าชายอสูร

“Moana” จะต้องให้ความบันเทิงอย่างมากไม่ว่าจะออกมาเมื่อไหร่ แต่การมาถึงในช่วงเวลานี้โดยเฉพาะในประวัติศาสตร์ทำให้เรื่องนี้มีความสำคัญมากขึ้น-เช่นเดียวกับแรงบันดาลใจ มหกรรมดนตรีครั้งล่าสุดจาก Walt Disney Animation Studios ติดตามการผจญภัยของหญิงสาวที่ค้นพบเสียงของตัวเองและปลอมแปลงตัวตนของเธอเอง เธอเลือกที่จะเป็นผู้นำที่คิดการณ์ไกลของผู้คนในแบบของเธอเอง แทนที่จะเป็นเจ้าหญิงแบบเหมารวมที่ต้องการความช่วยเหลือ ซึ่งภาพยนตร์เรื่องนี้ยอมรับอย่างขบขัน เธอมีทั้งความเฉลียวฉลาดในการเคารพประเพณีของผู้คนและความกล้าหาญที่จะจุดประกายเส้นทางของเธอสู่อนาคต โมอานาใกล้จะกลายเป็นผู้นำหญิงคนแรกในประวัติศาสตร์อันน่าภาคภูมิใจของชนเผ่าโพลินีเซียของเธอ ทำลายเพดานกระจกภายใต้ท้องฟ้าสีครามอันงดงาม ลองนึกภาพว่า แน่นอน คุณสามารถไปดู “Moana” ได้เพราะภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจ เพลงที่ติดหู การแสดงที่เพลิดเพลิน มุขตลกที่ฉลาด และความรู้สึกโดยรวมของความสนุก ทุกอย่างอยู่ที่นั่น และ-ยกเว้นช่วงที่น่ากลัวเล็กน้อย-จะทำให้ผู้ชมทุกเพศทุกวัยพอใจ แต่สำหรับพวกเราบางคนที่มีอายุมากกว่าในฝูงชน มันยากที่จะสั่นคลอนความรู้สึกโหยหาความเป็นไปได้ที่จะได้เห็นผู้หญิงคนหนึ่งรับตำแหน่งผู้นำที่เธอถูกกำหนดให้ เป็นสิ่งที่ต้องดูสำหรับเด็กหญิงและเด็กชายเหมือนกัน และนำเสนอการเปิดตัวที่น่าประหลาดใจและเป็นมงคลจาก Auli’I Cravalho วัยรุ่นชาวฮาวายที่แสดงทักษะและสัญชาตญาณที่เหนือชั้นกว่าประสบการณ์และอายุของเธอ ในการให้เสียงของเธอกับตัวละครชื่อเรื่อง คราวัลโฮเปล่งประกายความสง่างาม จังหวะเวลาที่ยอดเยี่ยม และพลังงานที่แพร่เชื้อ และภาพยนตร์จากทีมผู้กำกับมากประสบการณ์ของรอน เคลเมนท์สและจอห์น มัสเกอร์ (“The Little Mermaid,” “Aladdin”) และทีมนักเขียนกลุ่มเล็กๆ ทำให้เธอมีโอกาสมากมายที่จะเปล่งประกายทั้งแบบรายบุคคลและเป็นส่วนหนึ่งของทีมนักแสดงสีสันสดใส ตัวละคร ไม่มีใครยิ่งใหญ่ไปกว่า ดเวย์น จอห์นสัน ในบทเมาอิ ครึ่งเทพกล้ามเนื้อ ซึ่งโมอาน่าต้องร่วมทีมกันเพื่อนำหินวิเศษกลับไปยังที่พำนักของมัน และแก้ไขสิ่งผิดโบราณที่รบกวนหมู่เกาะแปซิฟิกนับตั้งแต่นั้นมา รวมถึงบ้านของเธอที่เร่งด่วนที่สุดด้วย… Continue reading รีวิวหนังเรื่อง Moana (2016) ผจญภัยตำนานหมู่เกาะทะเลใต้

การเดินขบวนของภาพยนตร์ไลฟ์แอ็กชันรีเมคของดิสนีย์ยังคงดำเนินต่อไป แต่คราวนี้ การจำลองภาพยนตร์คลาสสิกอันเป็นที่รักครั้งล่าสุดจะไม่เปิดฉายในโรงภาพยนตร์ใกล้บ้านคุณ แต่ “Lady and the Tramp” จะมีเฉพาะใน Disney+ ซึ่งเป็นแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งดิจิทัลใหม่ของบริษัทที่จะเปิดตัวในวันที่ 12 พฤศจิกายน สถานการณ์นี้อาจกลายเป็นกรณีศึกษาที่น่าสนใจเกี่ยวกับพฤติกรรมของผู้ชม (ซึ่งไม่ใช่สิ่งที่บริษัทสตรีมมิ่งทุกแห่งชื่นชอบ) เมื่อต้องเผชิญกับทางเลือกในการดูต้นฉบับหรือรีเมคใหม่เพียงปลายนิ้วสัมผัส ผู้ชมจะเลือกตัวเลือกใด พวกเขาจะดื่มเหล้าทั้งสองแบบกลับไปกลับมาเพื่อเปรียบเทียบหรือไม่ หรือเวอร์ชันใหม่จะแทนที่เวอร์ชันเก่าในฐานะรายการโปรดของครอบครัว เราอาจไม่มีทางรู้คำตอบสำหรับคำถามเหล่านั้น เพราะธุรกิจภาพยนตร์ด้านสตรีมมิ่งชอบที่จะรวบรวมข้อมูลของเรา แต่มีแรงจูงใจน้อยมากที่จะแบ่งปันสิ่งที่ค้นพบ สิ่งที่ฉันสามารถบอกคุณได้ก็คือ: เช่นเดียวกับรีเมคไลฟ์แอ็กชันของดิสนีย์หลายๆ เรื่องก่อนหน้านี้ ลองนึกถึง “ซินเดอเรลล่า” “อลิซในแดนมหัศจรรย์” และ “The Jungle Book”—ส่วนใหญ่ของ “Lady and the Tramp” ที่รีเมคตามหลัง เรื่องราวที่แน่นอนของเวอร์ชั่นอนิเมชั่น ในวันคริสต์มาสปี 1900 หนุ่มสาวคู่หนึ่งเปิดของขวัญคริสต์มาสโดยเผยให้เห็นลูกสุนัขค็อกเกอร์สแปเนียลที่น่ารักอยู่ข้างใน จิม เดียร์ (โทมัส แมนน์) และดาร์ลิง (เคียร์ซีย์ คลีมอนส์) หลงรักลูกสุนัขแสนรักที่พวกเขาตั้งชื่อว่าเลดี้ (ให้เสียงโดยเทสซา ธอมป์สัน) และเธอก็กลายเป็นศูนย์กลางของโลกของพวกเขา ชีวิตที่ปรนเปรอของเธอไม่เหมือนกับชีวิตของ Tramp (จัสติน… Continue reading รีวิวหนังเรื่อง Lady and the Tramp (2019) ทรามวัยกับไอ้ตูบ

“Frozen,” เป็นมหกรรมดนตรีดิสนีย์ครั้งล่าสุด เทศนาถึงความสำคัญของการโอบรับธรรมชาติที่แท้จริงของคุณ แต่ดูเหมือนจะขัดแย้งกันเอง การผจญภัยแบบแอนิเมชั่น 3 มิติต้องการทำให้มีชีวิตชีวาและล้มล้างแบบแผนของภาพยนตร์เจ้าหญิงดิสนีย์ทั่วไป ในขณะเดียวกันก็รักษาความสวยงามของเครื่องประดับเพื่อศักยภาพสูงสุดในการขายสินค้า มันกระตุ้นให้หญิงสาวสนับสนุนและจงรักภักดีต่อกันและกัน ซึ่งเป็นข้อความสำคัญเมื่อผู้หญิงใจร้ายดูเหมือนจะแพร่หลาย ตราบใดที่คู่ครองที่มีศักยภาพสูงส่งและสิ่งมีชีวิตที่น่ารักและฉลาดหลักแหลมก็อยู่รอบๆ เพื่อเติมเต็มพวกเขา มันดูเหยียดหยามมาก ความพยายามนี้เพื่อเขย่าสิ่งต่าง ๆ โดยไม่เขย่ามากเกินไป “Frozen” เพิ่งจะเข้าฉายในโรงภาพยนตร์เมื่อวันขอบคุณพระเจ้าและเทศกาลจับจ่ายช่วงวันหยุดกำลังจะมาถึง ความเป็นไปได้ทางการตลาดเป็นสิ่งที่เหลือเชื่อ และตามธรรมเนียมของ “โฉมงามกับเจ้าชายอสูร” และ “เดอะ ลิตเติ้ล เมอร์เมด” ที่เหนือชั้น แน่นอนว่า “โฟรเซ่น: เดอะ มิวสิคัล” จะมุ่งหน้าสู่เวทีบรอดเวย์ในเร็วๆ นี้ เพลงที่มีชีวิตชีวาและน่าขบขันหากไม่ใช่เพลงฮิตในทันทีก็มีอยู่แล้ว แม้ว่าสาวน้อยจะรักมันอย่างแน่นอน มากที่ปฏิเสธไม่ได้ และภาพยนตร์จากผู้กำกับร่วม คริส บัค (“Surf’s Up”) และเจนนิเฟอร์ ลี ก็งดงามไม่น้อยไปกว่าการรับชม ปราสาทน้ำแข็งบนยอดเขาที่ตระหง่านงดงามเป็นพิเศษ—ระยิบระยับ มีรายละเอียด และสัมผัสได้ โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อแสดงผลในรูปแบบ 3 มิติ แต่ก่อนอื่น เราต้องเป็นสักขีพยานในเรื่องราวเบื้องหลังที่ถูกทรมานของเจ้าหญิงในภาพยนตร์เรื่องนี้ ไม่ใช่คนเดียว แต่เป็นถึงสองคน สคริปต์จากนักเขียนร่วม “Wreck-It… Continue reading รีวิวหนังเรื่อง Frozen (2013) โฟรเซ่น – ผจญภัยแดนคำสาปราชินีหิมะ

หากครอบครัวของคุณมีคำสอนสำคัญที่สืบทอดกันมาหลายชั่วอายุคน คือ ห้ามเล่นดนตรีโดยเด็ดขาด ถ้าความฝันของคุณคือการเป็นนักดนตรีที่ยอดเยี่ยมเหมือนไอดอลในตำนานล่ะ หากคุณถูกบอกให้เลือกระหว่างครอบครัวที่คุณรักหรือคนที่รักคุณ คุณจะทำอย่างไร นั่นคือสิ่งที่เกิดขึ้นกับมิเกลหนุ่มผู้แสวงหาตัวเอง ใฝ่ฝันที่จะเป็น Ernesto de la Cruz นักดนตรีที่มีชื่อเสียงที่สุดในประวัติศาสตร์เม็กซิกัน จากนั้นวันแห่งความตาย ประเพณีของชาวเม็กซิกันที่เชื่อว่าวิญญาณบรรพบุรุษจะกลับมาเยี่ยมญาติยังคงดำเนินต่อไป แต่สำหรับเขา มันเป็นโอกาสที่จะประลองความสามารถทางดนตรีที่เขาบ่มเพาะอย่างลับๆ น่าเสียดายที่อุปสรรคมากมายขวางทางเขา ทำให้เขาหลุดเข้าไปในแดนวิญญาณ และวิธีเดียวที่จะกลับไปได้คือต้องทำให้ผีบรรพบุรุษยอมรับเขา สิ่งนี้จะไม่เป็นปัญหาหากเขาสามารถเลิกเล่นดนตรีที่เป็นความฝันมาตลอดชีวิตได้อย่างง่ายดาย Raging Coco เป็นภาพยนตร์สารคดีเรื่องที่ 19 ของ Pixar Animation Studios ซึ่งใช้เวลาพัฒนาถึง 7 ปี ซึ่งนานที่สุดในสตูดิโอ ครั้งนี้ Lee Unkrich ผู้สร้างภาพยนตร์ตระกูล Toy Story 3 จะกำกับร่วมกับผู้สร้าง Monsters University Adrian Molina และผู้อำนวยการสร้าง Toy Story 3 Darla K. Anderson ที่สร้างฐานแฟนคลับทั่วโลกมาโดยตลอด แต่สิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้พิเศษกว่าภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ของ… Continue reading รีวิวหนังเรื่อง Coco (2017) วันอลวน วิญญาณอลเวง

เนื้อหาของ Rampant ตั้งอยู่ในยุคโชซอน ภายใต้การดูแลของเจ้าชาย Kang Lim (Hyun Bin) แห่งราชวงศ์ชิง พระโอรสองค์เล็กของกษัตริย์ที่พระอนุชาอัญเชิญมายังโชซอนเพื่อช่วยกอบกู้สถานการณ์หลังเกิดความขัดแย้งภายในวัง นำโดยรัฐมนตรีคนสนิทของจักรพรรดิ Kim Ja-jun (Jang Dong-gun) ผู้ก่อกบฏและมีความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะขึ้นครองบัลลังก์ของกษัตริย์องค์ใหม่แห่ง Socheon เขาไม่รู้ว่าเมืองกำลังแพร่เชื้อไวรัสที่ทำให้ชาวบ้านกลายเป็นซอมบี้ นี่เป็นหนังบล็อกบัสเตอร์ที่ใหญ่ที่สุดในเกาหลีในปีนี้อย่างแน่นอน ที่น่าจับตามองตั้งแต่นักแสดงรุ่นพี่ในวงการอย่าง Hyun Bin และ Jang Dong Gun ประกบคู่กัน โดยเฉพาะพฤติกรรมที่ทำให้คังลิมต้องกลับไปบ้านเกิด ซึ่งวางเรื่องค่อนข้างเนือยและยืดไปหน่อย แต่เมื่อชาวบ้านในโชซอนเกิดโรคระบาดและซอมบี้ บรรยากาศของภาพยนตร์เปลี่ยนจากความตึงเครียดทางการเมืองไปสู่แอ็คชั่นระทึกขวัญที่มีสีสันในทันที ยุคที่คนไม่รู้จักโรคระบาดประหลาดนี้ เมื่อรวมกับฉากและเครื่องแต่งกายที่ทำให้ผู้ชมรู้สึกเหมือนไวน์เก่าในขวดใหม่ ทำให้ Rampant มีความน่าสนใจมากยิ่งขึ้น เรียกว่าเป็นหนังที่ขับเคลื่อนตัวเองและสร้างความกดดันให้กับคนดูหลังจากผ่านไปครึ่งชั่วโมงแรก ภาพยนตร์ทำได้ดีโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการสร้างความสมดุลระหว่างบทบาทของคังลิมและคิมจาจุน ที่ทำให้คนดูตื่นเต้นจนลืมหายใจตลอดทั้งเรื่อง เรียกว่าเซอร์วิสฉากห้ำหั่นเด็ด ๆ ของสองคนนี้มาแบบจัดเต็ม โดยเฉพาะ ฮยอนบิน นี่เท่ มีเสน่ห์มาก เรียกว่าไม่เป็นรอง กงยู ใน Train เลย ถึงปูซานต้องยอมรับเลยว่าฉากคอมโบช่วงครึ่งหลังของ การไล่ล่าซอมบี้สุดระทึก บวกกับงานโปรดักชั่นและ CG… Continue reading รีวิวหนังเรื่อง Rampant (2018) นครนรกซอมบี้คลั่ง